“哇，这是怎么回事？”

观众席坐得满满的，亚夜一瞬间有点胆怯起来。

“怎么会有这么多人？这才是第一次预选吧。”

而且，观众大多都是年轻女性。

“亚夜，你没听说吗？”

身边的奏一脸惊讶。

“什么？”

“很有希望获得优胜的人会出场，茱莉亚的王子哦。”

“王子？”

这次轮到亚夜惊讶了。

这两天，街头巷尾的传言都在议论“某某王子”，都分不清谁是谁了。她对娱乐圈不熟悉，流言蜚语和八卦也跟她完全无缘。

“亚夜，你没看看其他参赛者都有谁吗？”

“没有，反正每天都准备来听，看不看无所谓。”

“那可不是这么回事。”

奏一脸拿她没办法的表情。现如今世界各地都有日本留学生和讲师，网络上流传着各国参赛者的小道消息和对他们的评价。

“我也就是听说。那人是纳撒尼尔·席尔伯格的撒手锏，也有日本血统。”

“啊，纳撒尼尔·席尔伯格我很喜欢。不过近来都是在指挥，好想听他弹钢琴。”

看着一脸天真崇拜之情的亚夜，真不知道前两天选衣服时她的斗志跑到哪里去了。也许这正是她的过人之处，奏心想。不过，虽说自己相信亚夜的实力，但这毕竟是比赛。太无欲无求的话，斗志不足，也令人头疼。

第一次预选的第二天。

父亲拜托奏照顾亚夜。亚夜的负责教授，在这次比赛上还要负责其他两个参赛者，实际上也顾不上亚夜。亚夜对这件事似乎毫不在意。这不算坏事，换作其他参赛者，肯定会感到焦虑不安吧。

不，第一次预选持续时间很长，亚夜出场是在最后一天，今天这个状态也许反而更有利。奏往好处想。常听人们说，参赛者众多、持续时间长的比赛，最重要的就是精神方面的调控力。待机时间一长，有许多参赛者最后会难以忍受，埋怨不断。自己的出场时间只有二十分钟，第一次预选却足足有五天之久。比赛的气氛自然与平时不同，等待时间越长，神经就越是敏锐，不少人无法保持良好的精神状态一直到决赛，自己先就乱了阵脚。

第一次参加成人比赛的亚夜，没问题吧？

奏看了一眼入迷地倾听演奏的亚夜。

虽然还没有告诉任何人，奏已经决定，如果亚夜能进入决赛，自己就要转科去学习中提琴。这件事本来跟亚夜没什么关系，她也可以选择其他的时间转科，只是碰巧选定了这个时机。

从很早以前，她就很想慢悠悠地拉奏中提琴。中提琴的声音。作为一个乐器，它的形态和身姿，跟自己完全吻合。她不时会拉拉中提琴，感到一种亲密无间的融合感。她尊敬的中提琴演奏家曾经说过，二十岁前可以专心学习小提琴，然后再转中提琴，所以她才如此认认真真地学习着小提琴。因为比起小提琴，中提琴的专用乐曲少，一开始就专注于中提琴的话，演奏的范围也会窄很多。

我相信自己的耳朵。

奏看了一眼身边的亚夜。

从小时候起，自己就相信这孩子一定会出人头地，我要看着自己的直觉被证明，然后我就可以安心去学中提琴了。

奏暗自决定将这回亚夜的比赛作为自己的一大转折。为此她一直在后面推动完全没有竞争心的亚夜。

然而，水平也太高了。怎么跟父亲报告呢？

一个接一个登台演奏的参赛者，让奏内心不禁咋舌。

来自时差短、饮食等各方面环境相近的亚洲圈的参赛者很多，这是理所当然的。每个人都很厉害。自己浸淫音乐也就短短二十年，不敢说大话，不过，五六年前还有不少参赛者犯节奏上的低级错误，自我陶醉地弹奏着不知所谓的曲子，现在完全没有这样的人了。大家弹奏的都称得上音乐。很明显，拜网络所赐，在音乐资源和情报可以自由获得的时代，全世界范围内的音乐水准都提高了。大概是这个原因，跟以前相比，大家的差距变小了，这不知是好事还是坏事，不过各国的情况还不尽相同。

中国那边，特别是大陆，风格大多大气磅礴。能够来参加比赛的参赛者，毫无例外都是富裕阶层，或是中产阶层。中国的中产阶层相当于日本的富裕阶层，从家庭出身上来说，就令人羡慕。在中国，他们尽情享受着生活的赐予，演奏中表现出的五彩缤纷和无忧无虑正是他们的魅力所在，但听多了以后，再高超的技巧也引不起惊叹。更令人羡慕的是中国参赛者们毫不动摇的自我肯定感。这在日本人身上很少见。日本人所说的“做自己”，是在面对他人感到自卑、缺少自信、想要从自我确认的不安中逃脱时才会说出口。“做自己”是建立在各种内心纠结之上的，他们却从一开始就把“做自己”当作理所当然的事。令人不禁猜测，这不知是否来自大中华思想的影响。中国国内的竞争相当激烈，从竞争中脱颖而出，也许各种内心纠结已经消化得差不多了。相比之下，亚洲其他各国的参赛者看起来更为天真。有时会隐约看到他们的疑问和纠结：为什么自己会在这儿呢？为什么自己会在这个舞台上弹着钢琴呢？

这次，引人注目的是近年来在各个领域都十分活跃的韩国势力。

看看那些韩流明星就能明白，他们身上都有一种洋溢于外的热情，不知道这么说是否合适，奏经常在他们身上感到某种“惹人怜爱”的东西。

他们那种民族性的“激烈”和“惹人怜爱”与充满戏剧转折的古典音乐正好相配。

那么，什么是日本人的特质呢？日本的卖点在哪里呢？

听着这种国际比赛的演奏，奏不得不思考起这个问题。平时从来没想过这个问题，似乎必须从那些职业日本演奏家一直以来的疑问“东方人为什么要演奏西洋音乐”开始探讨。这个问题，必定会解答自己的疑问：为什么自己要拉小提琴，为什么自己要拉中提琴。

回过神来才发现，演奏已经结束了，亚夜全心全意地鼓着掌。她一脸兴奋地看着奏的脸。

“真棒，韩国人真厉害！”

现在可不是当迷妹的时候呢。

奏苦笑了。又到了中场休息的时间，又拥进一群观众。终于要轮到茱莉亚的王子出场了。

舞台监督田久保宽，瞥了一眼下一位出场者。

伫立于黑暗中的修长身影，不由得吸引着他的目光。

在紧张得让人可怜的参赛者中，这个身影看起来游刃有余。

他见惯了全世界的职业音乐家和音乐大师，站在舞台一侧，自己也曾目送许多大明星。这个青年，身上已经有一种不可思议的大师风范。

其他工作人员似乎也感觉到了这一点。他能感觉到，大家对这个青年都怀着某种敬畏。

应该是他给人一种“特别”的感受吧。他的身材和容貌都得天独厚，有着让人一见倾心的存在感。

田久保看看手表。

“到时间了。”

他轻声告诉青年，青年轻快地向前迈出步伐。

宣告出场时间时，要看好时机。声音高低和音量大小上，也要注意不要给参赛者施加压力。尽量要语调平静，若无其事。

“祝你好运。”

田久保一边推开旋转门一边说。这时候话太多，反而会影响全神贯注的参赛者，动摇他们的心志，不过他还是忍不住祝福这个青年。他身上就是有这种魔力让人忍不住要亲近他。

“谢谢。”

青年露出笑容，点头致意。置身于舞台的光芒之中，他的笑容让田久保没来由地心中一动，就像一阵清爽的熏风吹过。

他现身的瞬间，会场上响起了拍手声，还有一阵不可思议的骚动。

一瞬间，观众就明白了，他是个“特别”的人。

他一边对着观众微笑，一边走向舞台中央。

太神奇了！他一出场，舞台就变得华丽起来。舞台变得一片明亮。

亚夜以惊叹的目光追随着舞台上的“王子”。

就像电影首映日，在舞台上亮相的电影明星。

他身材修长，目测将近一九零，身着质感高级的有光泽的蓝青色西装。白色衬衫，搭配亮紫与暗绿相间的时髦领带。打领带的参赛者很少见。

茶色头发打着线条柔和的卷。脸部线条分明，如同雕塑，给人以稳重的印象。

观众们屏息凝视着调节椅子高度的青年。

亚夜忽然感到一种奇妙的似曾相识。

自己好像从很早以前开始，就认识他。

所谓明星，都会给人这种似曾相识的感觉吧。

从前听过的声音在脑中复苏。对，就是这个声音。

怎么说呢，他们就是存在本身吧。在这个世界上，有一出生就成为经典的东西。所以他们才能成为明星。他们将观众很久以前就已经知晓的东西、一直在追求的东西具象化了，这就是明星。

啊，那是绵贯老师的声音。亚夜轻轻点着头。